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10 de abril de 2012

Entrevista a Pablo Picasso

Entrevista a Pablo Picasso:
Fuente: Libro de Notas/Marcos Taracido

Una Entrevista a Pablo Picaso por partre de Jerome Seckler, poco después de que el pintor se afiliase al partida comunista y durante una exposición en París.

«No. El toro no es el fascismo, aunque sí la brutalidad y la oscuridad. (…) Mi trabajo no es simbólico. Sólo el Guernica lo es, pero en ese caso se trata de una alegoría. Por eso recurrí al caballo, al toro y demás. Esa obra busca la expresión y la solución de un problema, y ése es el motivo de que emplease el simbolismo. Algunos definen como “surrealista” mi pintura de un determinado periodo. Yo no soy surrealista. Nunca he estado fuera de la realidad. Siempre he vivido en su esencia (literalmente, en lo “real de la realidad”). Si alguien desease expresar la guerra tal vez lo más elegante y literario fuera dibujar un arco y una flecha, porque es una imagen estéticamente atractiva.»

9 de abril de 2012

La más antigua referencia a ´Ispania´en el mecanismo de Anticitera


ARTE

El antepasado griego del ordenador se expone en Atenas

El Mecanismo de Anticitera hacía cálculos astronómicos, anticipaba eclipses y fue fabricado en el siglo I a. C.

Día 09/04/2012 - 16.24h

El antepasado de los ordenadores y lo que es hasta ahora el calculador científico mas complejo de la Antigüedad está ahora expuesto en el Museo Arqueológico Nacional de Atenas con el resto de las piezas que viajaban en un barco hacia Roma entre el 50 y 40 a.C.: se trata del denominado «Mecanismo de Anticitera», porque fué encontrado hundido cerca de dicha isla (entre las islas de Citera y Creta)en el mar Egeo.
El naufragio del barco dónde se encontraba el mecanismo fue descubierto por casualidad en 1900, por un pescador de esponjas a 42 metros de profundidad. Y se efectuaron trabajos para su rescate del fondo del mar entre 1900 y 1901, ya que se hundió cargado de obras de arte (desde estatuas hasta joyas, piezas de cristal y mármoles esculpidos de los siglos IV-I a.C). Pero también en una segunda fase en 1976 con la ayuda del comandante Jacques Yves Cousteauy su legendario barcoCalypso.

32 ruedas dentadas

En 1901, el arqueólogo griego Valério Stáis que estudiaba los objetos rescatados, observó que un trozo de lo que parecía roca de dicho naufragio «mostraba un engranaje parecido al de los relojes». Un examen técnico mostró que se trataba de un complejo mecanismo corroído.
Desde entonces,científicos del mundo entero han estudiado este mecanismo, demostrando que los 82 fragmentos recuperados tienen mas de 30 ruedas y engranajes de bronce dentro de una caja de madera. Su utilización: cálculos matemáticos, astronómicos y mecánicos diseñados en el siglo I a.C.

Sol, luna, eclipses, olimpiadas...

Los investigadores del denominado «Proyecto de Investigación del Mecanismo de Anticitera» afirman que reproduce el movimiento de la luna en el cielo y sus fases durante un mes entero, predice los eclipses, cuenta el tiempo y es de hecho uncalendario infinito. En la época fue utilizado para observaciones astronómicas y para laenseñanza de matemáticos y astrólogos.
Y curiosamente, tras los últimos estudios exhaustivos del proyecto con un software especial se han descubierto mas inscripciones, llegando a la conclusión de que también podía calcular las fechas de los juegos olímpicos de la época (cada 4 años en distintos puntos de Grecia, siendo el mas conocido Olimpia) y varios textos con los nombres deplanetas, del zodiaco y... la palabra ISPANIA, la referencia mas antigua sobre España del mundo clásico.
Uno de los patrocinadores de esta exposición «El naufragio de Anticitera: El Barco, el Tesoro, el Mecanismo» (abierta hasta el 28 de Abril) es la compañía relojera suiza Hublot, que ha presentado una reconstrucción moderna exacta del mecanismo. Asimismo se exponen otros377 objetos del naufragio, incluyendo esculturas como el denominado Efebo de Anticitera, joyas, vasijas y objetos de cristal, muchos nunca expuestos al público hasta ahora.

La máquina de un genio

29 de marzo de 2012

´Maja Desnuda/Vestida´ de Goya: Mi cuadro favorito en el Prado




1790-1805, La Maja Desnuda/Vestida de Goya: Los expertos han dicho que la mujer pintada fue una de las amantes de Godoy, quien exhibía la pintura en su oficina: vestida cuando entretenía visitantes oficiales y desnuda si se divertía con un círculo de gente más progresista. La Maja Desnuda se hallaba debajo de la Maja Vestida y las pinturas se alternaban mediante un mecanismo manual. No sabemos la identidad de la mujer en la pintura. Sin embargo, hay numerosas teorías, una de las que es que se trata de la Duquesa de Alba, la bisabuela de la duquesa actual o de Pepita Tudó, una maja madrileña de aquella época y supuesta amante de Godoy.  Las 2 majas se fueron incautadas a Godoy tras su caída en 1808, después del motín de Aranjuez. En 1815, la Inquisición reclamó a Goya que desvelara para quién había pintado las dos obras y con qué motivo, aunque no ha llegado hasta nosotros la respuesta del artista.  

'La Gioconda' del Prado fue pintada por un discípulo de Leonardo en su estudio

Si quisiéramos saber algunas informaciones sobre el museo nacional o el Museo Prado en 1 minuto, bastaría con leer la introducción de ´La Guía del Prado´sobre la historia de uno de los museos más famosos e importantes de Europa.

En principio, el edificio que es hoy el Museo Nacional del Prado fue diseñado por el arquitecto español Juan de Villanueva en 1785 y en aquella época se destinaba como Gabinete de Ciencias Naturales, por orden de Carlos III. Pero el museo abrió sus puertas al público en 1819 bajo el patrocinio de Fernando VII. La reina, y su mujer, María Cristina le impulsó a construir un museo que contuviera obras de los reyes de España hasta a fecha, por lo que el rey pidió que ese edificio en el centro de Madrid constituyera el Museo del Prado abierto al público. Las obras en el museo cuando abrió  llegaron a ser unos 300 pinturas que provenían de las colecciones reales.

Luego, los responsables del museo consiguieron aumentar el número de obras gracias a legados, donaciones y compras, hasta que no cupieran más en el conjunto antiguo. En los siglos XIX y XX ambos las obras y los visitantes del museo se aumentaron tanto que se decidió una ampliación mediante una nueva fábrica que se vinculaba con el edificio central del museo. La última ampliación del Prado entre 2001 y 2007 se coincidió con la estrategia de modernización en cuanto a una gestión más agile, hacia la autofinanciación.
Hoy el Prado abarca más de 20.300 obras de arte entre los que podemos contar pinturas, grabados, esculturas y objetos decorativos.

Cabe destacar que el Prado contiene obras no solamente de pintores españoles de la altura de Goya y Velásquez, sino que exhibe obras maestras del arte francesa, italiana, flamenca y holandesa. A través de sus exposiciones el visitante puede disfrutar tanto del arte  como de la historia del mundo contemporáneo. Por lo tanto una visita al museo no es solo obligatoria, sino constituye un viaje extraordinariamente inolvidable. El Prado contiene hoy una página web con toda la información en cuanto a sus exposiciones actuales y pasadas, así como un recorrido virtual mediante sus obras maestras. El Prado se considera uno de los más importantes museos en Europa tanto por el impacto histórico como por el esplendor de las obras expuestas en sus salas.

Asuntos propios - 'La Gioconda' del Prado fue pintada por un discípulo de Leonardo en su estudio: Durante la restauración de la copia del famoso cuadro de Leonardo Da Vinci La Gioconda que se encuentra en el Museo del Prado de Madrid, se ha descubierto que su relevancia es mayor de la considerada hasta ahora, puesto que fue realizada en el propio taller del humanista italiano mientras éste pintaba la original. "Se trata de una obra más importante de lo que pensábamos hasta ahora, no era una réplica alejada sino una obra pintada por un discípulo de Lenarto mientras el artista pintaba el original", nos ha confirmado Miguel Zugaza, director de la pinacoteca madrileña (01/02/12).